Tanto si eres un DJ de dormitorio dedicado como si esperas entrar en la escena de DJ de tu ciudad, todo DJ necesita dominar las transiciones.
Un DJ con una gran técnica de transición puede dejar que una canción fluya hacia otra sin interrumpir la energía de su audiencia. Esta guía le presentará qué es la transición y qué consejos y técnicas necesitará para dominarla.
¿Qué es la transición en el DJing?
En el mundo de los DJ, la transición es el proceso de cambiar de una banda sonora a otra para que el cambio no se note.
Por ejemplo, un DJ presentará una segunda banda sonora cuando la primera banda sonora se acerque a su fin. La segunda pista de sonido comienza a un volumen bajo y se vuelve cada vez más fuerte para igualar el volumen de la primera banda de sonido. Para completar la transición, el volumen de la primera banda sonora se desvanece lentamente hasta que solo queda sonando la segunda banda sonora.
Consejos importantes de transición de DJ
Dominar las transiciones de DJ lleva tiempo y práctica. Tenga en cuenta estos consejos mientras practica las diversas técnicas que presentamos a continuación.
Consejo n.º 1: cronometre su transición
Lo has escuchado antes: el tiempo lo es todo. El dicho no podría ser más cierto cuando se trata de transiciones de DJ.
Cada banda sonora con la que trabaja tiene una zona de mezcla y una zona de mezcla, que actúan como su período de transición. Algunos géneros musicales tienen zonas de entrada y salida de mezcla más largas, lo que facilita la transición de las pistas.
La zona de mezcla es el comienzo de una pista. Durante los primeros uno o dos minutos del inicio de su pista, puede agregar constantemente diferentes elementos de esta pista hasta que reemplace cualquier pista anterior.
La zona de mezcla es el final de una pista. Durante los últimos 60 segundos de una pista, puede eliminar lentamente los elementos de la pista de su paisaje sonoro.
Las zonas de entrada y salida a menudo funcionan en tándem, lo que significa que mientras está mezclando una pista, también está mezclando su pista actual.
Consejo #2: Prepara las canciones correctas
Aunque, en teoría, puede hacer la transición entre dos pistas cualesquiera, las transiciones más suaves se producen con bandas sonoras del mismo género musical. Es más probable que las pistas tengan BPM, tempos y tonos similares, lo que le permitirá realizar una transición fluida entre ellas.
Los DJ profesionales tienden a trabajar con grupos de tres pistas que se complementan entre sí, por lo que puedes practicar la elección de tu set siguiendo este método.
Podrá saber si las pistas son compatibles si no crean paisajes sonoros conflictivos. Para verificar si dos pistas funcionan bien juntas, puede reproducirlas simultáneamente o reproducirlas una tras otra y experimentar con diferentes elementos de cada pista.
Consejo n.° 3: Aprende a ganar partidas
Si aún no ha aprendido a combinar el ritmo, querrá tomarse un tiempo para dominar esta habilidad antes de sumergirse demasiado en las transiciones de DJ. Beatmatching es una de las habilidades fundamentales de DJ que todos en la industria deben aprender.
Beatmatching es el proceso de reproducir dos pistas al mismo tempo, velocidad y tono, por lo que cada pista se reproduce en el mismo tiempo al mismo tiempo. Para aprender a combinar ritmos, un DJ debe aprender a reconocer ritmos, compases y frases dentro de una pista.
La parte de una canción a la que la gente se inclina más a asentir con la cabeza o a mover los pies suele ser el ritmo. Al contar música, conocer el número de latidos por minuto (BPM) es fundamental para hacer coincidir el ritmo de una pista con otra.
Los tiempos de una pista se dividen en diferentes compases. Es más fácil tocar la música de transición y emparejamiento que funciona en la estructura de 4 compases. La mayoría de la música electrónica tiene cuatro compases.
Estas barras se agrupan en diferentes frases. Las frases son elementos rítmicos que ocurren al mismo tiempo, como una caja, un bombo, etc.
Cuando haces que cada uno de estos componentes suceda simultáneamente entre dos canciones, estás igualando el ritmo.
Consejo n.º 4: aprenda a hacer coincidir los tempos
Al igual que la combinación de ritmos, la combinación de tempos entre dos pistas es vital para crear un paisaje sonoro coherente y agradable con grandes transiciones.
El tempo de una pista es la velocidad a la que se reproduce la música.
Si intenta hacer una transición fluida entre dos pistas de tempos completamente diferentes, su paisaje sonoro puede volverse discordante y discordante para que su audiencia lo escuche.
Consejo #5: Practique sus transiciones con regularidad
Dominar estas cinco transiciones de DJ se reduce a la cantidad de tiempo que dedicas a practicar.
Si espera tocar en algunos conciertos o sumergirse directamente en la escena de DJ en su ciudad, entonces es imperativo tener estas transiciones bajas para que pueda realizar la transición entre mezclas perfectas.
Tal como lo haría con cualquier otra habilidad aprendida, puede reservar tiempo para practicar cada una de estas transiciones a lo largo de la semana. Mantener un horario de práctica asegurará que domines estas transiciones en poco tiempo.
Nuestras 5 mejores técnicas de transición de DJ
Hay cinco técnicas de transición que todo DJ debería tener en su arsenal. Lo guiaremos a través del proceso paso a paso para cada método.
Técnica de transición de DJ n.º 1: el desvanecimiento
Una de las transiciones de DJ más conocidas es el fundido. Con esta técnica de mezcla, puede pasar de una pista a la siguiente sin problemas.
No pase por alto dominar el fundido solo porque es simple. Dominar esta técnica puede ayudarte a pasar de una canción a la siguiente, para que nunca te quedes completamente atascado.
Paso 1: decide cuándo quieres desvanecerte
Como mencionamos antes, el tiempo lo es todo. Es importante decidir cuándo en una canción desea comenzar a desvanecerse para que su transición no comience en medio de un coro muy querido. El uso de esta técnica en el momento adecuado mantendrá la energía y la atención de la multitud mientras pasas a la siguiente canción.
Paso 2: Comience a desvanecer la canción actual
Para asegurarse de que su audiencia sepa que la canción actual está cambiando, es posible que desee atenuar el volumen de la pista principal rápidamente al principio. Le indicará a su audiencia que el set está avanzando y no dejará a nadie preguntándose en qué dirección se dirige.
Después de desvanecer el volumen rápidamente, cambie a desvanecer gradualmente la música. Esto puede durar entre 10 y 15 segundos o incluso puede tener lugar durante una fase musical.
Paso 3: Comienza la siguiente canción
Querrás alinear el tiempo fuerte de tu pista saliente con un tiempo fuerte en la pista entrante. Su nueva canción comenzará al comienzo de la primera frase musical justo cuando finaliza la pista saliente, creando una mezcla perfecta y un sonido más suave.
Consejo rápido: puedes usar la técnica de desvanecimiento:
- Si has tocado la canción equivocada y quieres pasar a la siguiente
- Si sientes que una canción se ha estado reproduciendo demasiado tiempo, lo que puede suceder con los viejos éxitos populares
- Durante un estribillo o un segundo estribillo al final de una canción
Técnica de transición de DJ #2: Echo Out
Si necesita cambiar a una pista que es imposible de igualar, Echo Out es la solución.
Se agrega un filtro Echo Out a la pista maestra a medida que introduce la siguiente para proporcionar una mezcla perfecta.
Paso 1: decidir el momento
El tiempo es una vez más crucial para esta técnica. Querrá introducir el audio entrante poco después de aplicar el efecto Echo Out a la pista maestra, pero debe asegurarse de elegir un lugar interesante y divertido para comenzar la segunda pista.
Debido a que desea que la multitud mantenga su energía, es muy importante comenzar en un buen punto en la pista entrante.
Paso 2: Hacer eco de la pista maestra e introducir una nueva pista
Ahora que ha decidido dónde desea que comience la siguiente pista, utilice el efecto Echo Out en la pista maestra. A medida que se desvanece, comience su pista entrante al comienzo de una falla o acumulación. No comience la segunda pista al comienzo de una introducción larga; esto será demasiado discordante para su audiencia. También puede optar por dejar que las pistas se mezclen antes de que la canción saliente resuene por completo.
Técnica de transición de DJ #3: Filtro
Una transición de filtro es una solución sencilla para pasar a la siguiente pista. El filtro sigue siendo el efecto más común utilizado desde que salieron los mezcladores de DJ, y es fácil ver por qué. Los filtros suavizan el sonido de tus pistas y permiten una mezcla más fluida.
Paso 1: Desactive los volúmenes de frecuencia alta, media y baja para la segunda pista
Mientras se reproduce la pista maestra, asegúrese de que los volúmenes de frecuencia alta, media y baja para su segunda pista estén apagados.
Paso 2: filtrar en volumen de alta frecuencia
Eleve las frecuencias más altas en la pista entrante, pero mantenga apagadas las frecuencias medias y bajas. Desea que las frecuencias medias y bajas de la pista maestra dominen por ahora. En este momento, se están reproduciendo las dos pistas, pero la pista maestra aún prevalece.
Paso 3: aumentar las frecuencias de la segunda pista, filtrar la pista maestra
Filtre la pista maestra con el filtro de paso alto. Cuando llegue el momento de que aparezca la segunda pista, corte el atenuador y solo escuchará la segunda pista.
Técnica de transición de DJ n.º 4: cambio de línea de bajo
El cambio de línea de bajo es una de las técnicas de mezcla de DJ más avanzadas que hemos cubierto. El intercambio de referencia se basa en la fórmula con la que se componen la música house, techno y trance. Estos géneros tienden a comenzar con la batería, agregan la línea de bajo y luego incorporan todo lo demás, como voces y gotas.
Paso 1: Comience la segunda pista con Low EQ Off
Querrá dejar que las melodías se mezclen durante los últimos 60 o 90 segundos de la canción que ya se está reproduciendo. Cuando solo quede esa cantidad de tiempo, comience la segunda pista.
La segunda pista debe iniciarse con el ecualizador bajo completamente apagado. Esto evita que el bajo de la pista entrante moleste a la audiencia. Desactivar el ecualizador bajo también silenciará los bombos, lo que también podría distraer o desorientar.
Con las dos pistas en reproducción, solo se escucharán las frecuencias medias y altas de la segunda pista, lo que permitirá una transición rápida.
Paso 2: Intercambiar líneas de bajo
Tan pronto como la línea de bajo llegue a la segunda pista, vuelva a subir el ecualizador bajo para esta pista hasta las doce en punto en el momento exacto en que apaga el ecualizador bajo para la primera pista. Esto intercambia las líneas de bajo de las dos canciones, creando una poderosa transición para su audiencia. Las dos pistas pueden continuar reproduciéndose juntas, o puede atenuar rápidamente la pista saliente.
Consejo rápido: aunque solo hay dos pasos involucrados en el cambio de línea de bajo, ¡no confunda menos pasos con simplicidad! El cambio de línea de bajo es una transición difícil de dominar y requiere que sepas mucho sobre la música con la que estás trabajando de antemano.
Técnica de transición de DJ n.º 5: Looping In/Out
Puede repetir ciertas partes de una pista que le encanta reproducir continuamente hasta que esté listo para pasar a la siguiente parte.
Los bucles no tienen que ser tan fluidos como otras técnicas de transición, ya que puede usar efectos específicos para amortiguar el impacto inicial que tiene un bucle en su audiencia.
No está limitado a reproducir en bucle secciones de una pista en las zonas de entrada o salida de mezcla. Puede reproducir en bucle cualquier parte de la pista que le atraiga.
Paso 1: aplicar efectos
A medida que su pista maestra continúa reproduciéndose, puede experimentar con diferentes efectos en el bucle que está a punto de presentar. El propósito de agregar efectos al bucle es hacer que su introducción a su paisaje sonoro sea menos discordante.
Paso 2: Fade-In the Loop
Mientras continúa la pista principal, puede desvanecerse lentamente en el bucle hasta aproximadamente el 50% del volumen. También puede optar por soltar el bucle al 50% en el primer tiempo de un grupo de 16 tiempos para darle a su pista maestra un efecto de bucle de fondo.
Paso 3: Reduzca los efectos, aumente las frecuencias altas, medias y bajas
Para realizar una transición exitosa después de usar un bucle, reduzca los efectos que ha agregado a la reproducción de la nueva pista. Luego aumente los volúmenes de frecuencia alta, media y baja a medida que los reduce en la pista maestra.
¿Cuál es el género más fácil de transicionar al pinchar?
El EDM y la música house son algunos de los géneros musicales más fáciles de hacer como DJ.
Tanto el EDM como la música house tienden a tener interrupciones naturales, lo que permite a los DJs cambiar de pista gradualmente. Ambos géneros también tienden a tener BPM predecibles y una estructura de 4 compases que permite una combinación de ritmos bastante sencilla, que veremos más adelante en este artículo.
Un colapso es cuando la música se desvanece naturalmente hasta casi el silencio.
Debido a que el EDM y la música house tienden a tener acumulaciones constantes al comienzo de sus pistas y rupturas naturales al final, un DJ puede agregar o eliminar constantemente capas de una nueva pista para hacer la transición según sea necesario.
Cualquier persona nueva en el mundo de los DJ puede usar estas transiciones más largas para practicar y perfeccionar su arte.
¿Cuál es el género más difícil de hacer en transición al pinchar?
Uno de los géneros más desafiantes para las transiciones de DJ es el funk. Las intros y outros de este género tienden a ser breves, lo que reduce la cantidad de tiempo que tiene para realizar la transición entre las pistas con éxito.
La música funk también se graba con un baterista en vivo, por lo que el tempo de una pista funk puede fluctuar a medida que avanza la pista. Por último, a diferencia de la música house o EDM, el BPM promedio de la mayoría de la música funk puede variar de manera extraordinaria.
Si realmente te gusta el funk, ¡no te desesperes! Si bien es un desafío mezclar pistas de funk, no es imposible. Con suficiente tiempo y práctica, eventualmente podrías encontrarte mezclándote con este género también.
¿Qué equipo de DJ necesitas?
Antes de lanzarnos a los consejos y técnicas de transición de DJ, querrá asegurarse de tener las mejores herramientas para su éxito.
Controlador de DJ o tocadiscos con mezclador
Si quieres empezar a pinchar, necesitarás una buena configuración para poner la pelota en marcha.
Cualquier configuración servirá. Ya sea que esté usando tocadiscos, un controlador de DJ o una configuración profesional completa, cualquiera de ellos estará bien para comenzar.
Auriculares
Querrás considerar invertir en un buen par de auriculares tanto para practicar en casa como para realizar un set de DJ.
Cuando juegas con un extenso sistema de sonido en un club , tus auriculares son esencialmente tu salvavidas. Eliminarán los sonidos fuertes y molestos del club y te permitirán concentrarte en crear una mezcla y una transición perfectas.
Conclusión
Agregar varias transiciones de DJ a su conjunto de mezclas llevará su juego de DJ al siguiente nivel. Impresionarás a tus amigos y a tu audiencia al mantener a la multitud enérgica y comprometida mientras cambias sin problemas de una pista a otra.
Para llegar al punto de dominio, es importante practicar sus transiciones con anticipación y aprender qué funciona mejor para usted.
